Fresher

Лучшее из Рунета за день !
Разместить рекламу

искусство

Скульптуры, висящие в воздухе

Дэмиан Ортега (Damian Ortega) создает интересные скульптуры – они буквально висят в воздухе! Они подвешены к потолку галереи с помощью высокопрочных самолетных тросов.

Скульптуры, висящие в воздухе

«Я интересуюсь повседневными вещами в поисках новых значений», – говорит Дэмиан Ортега о своем искусстве. Он создает скульптуры и инсталляции в новой манере – разбирает вещь по частям и подвешивает ее в пространстве. Так, например, Ортега придирчиво демонтировал старинный автомобиль, чтобы показать, что это очень хрупкий механизм. Были подвешены к потолку двери, машинный блок, ось, колеса, и все остальные структуры. В результате мы получили схематическое изображение внутренностей авто – такое, как рисуют в профессиональных журналах.

Скульптуры, висящие в воздухе

Смотреть дальше

 

История одного граффити

Мы с детства с братом увлекаемся граффити — где только не рисовали, но везде исключительно в рамках приличия. Совсем недавно мы закончили самую большую нашу работу — огромную (3х70м) стену, на которую ушло порядка 15 дней.

История одного граффити
История одного граффити

Начну издалека.

Дело происходило в подмосковном городе Дзержинский. История города тесно связана с Николо–Угрешским монастырем, который был основан Дмитрием Донским в 1380 году в честь победы на Куликовом поле.

Смотреть дальше

 

Необычные скульптуры из газет

Американский художник Ник Джорджиу (Nick Georgiou) использовал старые газеты для создания необычных скульптур, они символизируют собой завершение эпохи традиционной прессы, приход эры электронных изданий на смену бумажным.

Необычные скульптуры из газет
Необычные скульптуры из газет

Смотреть дальше

 

Резьба по арбузу в процессе

 

Теневое искусство

Тень в качестве фона и части рисунка. Классная идея и исполнение от Эллиса Галлагера (Ellis Gallagher), художника из Нью-Йорка.

Теневое искусство
Теневое искусство

Установите <a href="http://get.adobe.com/flashplayer">Flash Player</a>, чтобы просмотреть это видео.

Еще 20 работ

 

Выставка татуировок в Англии

В графстве Беркшир, на юге Англии прошла выставка татуировок, на которой можно было полюбоваться на “расписных” людей и даже сделать себе собственное тату у мастера своего дела.

Выставка татуировок в Англии

Женщина демонстрирует татуировки на первом съезде татуировщиков в комплексе «Rivermead Leisure» в Ридинге, Беркшир.

Выставка татуировок в Англии

Смотреть дальше

 

Аэрограф 2010

В Москве на Ходынском поле состоялся ежегодный фестиваль живописи на автомобилях «Аэрограф» – показ автомобилей с рисунками, выполненными в технике аэрографии.

Аэрограф 2010
Аэрограф 2010

Смотреть дальше

 

Иллюзион Дональда Раста

Дональд Раст уроженец штата Пенсильвания, известный на родине художник, работающий в жанре «камуфляжного» искусства. Это направление, пользующееся огромной популярностью в США в последнее десятилетие, вышло из недр сюрреализма, но сформировалось в русле магического реализма, ярким представителем которого был бельгийский художник Рене Магритт. Слово «камуфляжное» раскрывает смысл понятия, когда под одним изображением маскируется иное, на первый взгляд не явное, но угадывающееся при внимательном рассмотрении. Вероятно, этим объясняется и происхождение шутливого прозвища художника – «Ржавчина». Ржавчина, как известно, так сильно въедается в поверхность предметов, что требуется немало труда для избавления от нее. Так и для прочтения картин Раста нужно затратить немало усилий, чтобы найти в них скрытое.

Иллюзион Дональда Раста
Иллюзион Дональда Раста

Любимые темы художника – образы дикой природы, жизнь маленьких городов и поселков Америки, обитателей ее бескрайних просторов, их верования, герои сказок и легенд. Для создания своих иллюзионистических картин он использует разные приемы: от «составных» голов Джузеппе Арчимбольдо до двойственных изображений Сальвадора Дали. Однако произведения Раста не слепые копии известных мастеров, а оригинальные создания. Как например, работа «Любовь», где сидящая на камне русалка (может быть, героиня сказки Андерсена) из стаи чаек складывает слово «Love» («Любовь»).

Иллюзион Дональда Раста

Смотреть дальше

 

Сюжеты знаменитых картин

Картина – это статический последний кадр, а что было до этого? Смотрим как все было на самом деле.

Сюжеты знаменитых картин
Сюжеты знаменитых картин

Смотреть дальше

 

Всплески цветной воды покорили мир

Изображения, сделанные при помощи высокоскоростных камер, были сделаны фотографами Линдендом Гледхиллом и А. Коннахом (Lindend Gledhill и A. Connah). Результаты впечатляют.

Всплески цветной воды покорили мир

Можно подумать, что они получали эти всплески, просто смешивая краски с водой и капали ими вручную, пытаясь поймать лучшие кадры. Но на самом деле фотографы использовали звуковые вибрации для создания всплесков и чувствительную профессиональную аппаратуру от Cognisys, способную обнаружить прозрачную каплю воды или пулю, мчащуюся со скоростью 1300 км/ч.

Всплески цветной воды покорили мир

Такие продукты компании Cognisys, как контроллер StopShot позволяет осуществить высокоскоростную синхронизацию оборудования и используется для фотографий капель воды, насекомых, баллистических испытаний и т.д. Три независимых выходных канала (ИК-порт, лазер, и аудио-датчики) позволяют синхронизировать любое событие и сохранить на фото мгновение, зафиксированное от 50 миллионных долей секунды до 24 часов.

Смотреть дальше

 

Сад скульптур Бруно Торфса

Давайте совершим путешествие в магическую и таинственную страну чудес, которая находится в мире, наполненном фантазией, великолепием и юмором. Страну, где в зачарованном тропическом лесу каждый поворот тропинки раскрывает восхитительное чудо искусства…

Сад скульптур Бруно Торфса

Каждая из более чем ста скульптур Bruno’s Art & Sculpture Garden содержит в себе необъяснимую симметрию, заключающуюся в соединении с природой в единое целое. Иногда даже кажется, что это не скульптуры, созданные человеком, а побеги дерева, за необычные формы которых взялась сама природа.

Сад скульптур Бруно Торфса

Это поразительное место, где посреди бушующей зелени вы можете встретить какие угодно скульптуры, находится в небольшом австралийском городке Мэрисвилл, что неподалеку от Мельбурна. Бруно Торфс (Bruno Torfs) – автор и идеи по созданию подобного сада, и находящихся в нем скульптур.

Смотреть дальше

 

Инопланетяне Мередит Диттмар

Мередит Диттмар (Meredith Dittmar) родилась в Портленде (Орегон) и провела свое детство на ферме, среди любимых животных – поросят и лошадей, прячась среди стогов сена и играя в шпионские игры. Из смеси глины эта художница создает нежных и утонченных инопланетян, живущих в вымышленных пейзажах.

Инопланетяне Мередит Диттмар
Инопланетяне Мередит Диттмар

Смотреть дальше

 

Фестиваль песчаных скульптур Sandsation в Берлине

9 июня в Берлине открылся один из крупнейших международных фестивалей песчаных скульптур под названием Sandsation. Данное событие проходит в Германии в восьмой раз и пользуется огромной популярностью у жителей и гостей Берлина. Площадка фестиваля Sandsation расположена в этом году около здания концертно-выставочного центра O2 World.

Фестиваль песчаных скульптур Sandsation в Берлине

Тема 2010 года — «Голова в песке» (Kopf im Sand). Продемонстрировать свое мастерство в столицу Германии приехали более 20 мастеров из разных стран мира.

Фестиваль песчаных скульптур Sandsation в Берлине

Международная выставка песчаных фигур Sandsation продлится до 29 августа. В течение всего фестиваля посетителей ждут бесплатные мастер-классы по работе с песком, розыгрыши призов и соревнования для детей.

Смотреть дальше

 

Картины из катушек ниток

Американская художница Девора Спербер (Devorah Sperber) делает репродукции картин, но необычны картины тем, что Девора их делает из катушек ниток. При первом взгляде кажется, что это просто перевернутое пятно, но стоит только посмотреть на картину через специальную сферу, и мы сразу видим истинное «лицо» картины.

Картины из катушек ниток
Картины из катушек ниток

Смотреть дальше

 

Замок из бумаги

Молодой талантливый студент отделения гуманитарных наук университета в Токио Ватару Итоу (Wataru Itou) представил уникальную бумажную инсталляцию над которой работал целых 4 года. Результатом такой кропотливой и трудоемкой работы стало сооружение роскошного замка, созданного исключительно из бумаги. Для более эффектной презентации и зрелищности используются разноцветные электрические огоньки, которые подсвечивают это чудо архитектуры, делая его еще более привлекательным. Инсталляция интересна еще и тем, что в ней есть движущиеся объекты – колесо обозрения и небольшой поезд, тоже сконструированный из бумаги и катающийся по бумажным рельсам.

Замок из бумаги
Замок из бумаги

Смотреть дальше

 

Мозаика человеческого тела

Арно Рафаэль Минккинен (Arno Rafael Minkkinen) родился в Финляндии, ребенком переехал в США, сейчас живет и работает в городе Андовер, Массачусетс. Постоянно участвует в выставках, получил множество наград. С 1988 года Арно Рафаэль Минккинен профессор искусства в Массачусетском университете.

Мозаика человеческого тела

Работы Арно Рафаэль Минккинена – это мозаика. Он превращает человеческое тело в чистую материю, набор форм, из которых, подобно детскому конструктору, создаются различные фигуры.

Мозаика человеческого тела
Мозаика человеческого тела

«Я хотел быть писателем. … Я послал мои рассказы в «New Yorker», но они тут же вернулись назад. Мой брат посоветовал мне заняться рекламой. Я стал писать рекламные тексты и занимался этим пять лет. … Когда я делал рекламу для Минолты, мне представилась возможность что-то узнать о фотографии. Я написал: «Все что происходит внутри твоей головы, может произойти внутри фотоаппарата». После этого я задумался: «Может, это то, что мне нужно? Может перестать рекламировать фотографии других людей, а попробовать сделать свои?» И я послал несколько своих фотографий в Род-айлендскую школу дизайна, но их тут же прислали обратно – также как и мои рассказы…»

Смотреть дальше

 

Красота из древесной стружки

Птица замерла. Крылья распахнуты. Одна когтистая лапа словно вцепилась в воображаемую жертву, другая застыла в воздухе – задавит малейшее сопротивление. Летучий хищник сделан из кедровой стружки, и, видимо, тепло материала сказалось на «характере». Кажется, орел не алчет наживы, а дразнит добычу, играется с ней…

Красота из древесной стружки

Все изделия в коллекции мастера Сергея Бобкова добрые и будто живые. Его павильон в «Городе мастеров» на VI Международном фестивале этнической музыки «Саянское кольцо» в Шушенском стал самым памятным.

Красота из древесной стружки

Над своей птицей Сергей Васильевич бился полгода. Сын Артем, впрочем, помогал. Каждый день, почти без выходных, по 10-12, а когда и 14 часов Сергей Бобков проводил в мастерской. Еще бы! Семь тысяч перьев из кедра выстрогать! А клюв и когти из десятков слоев стружки склеить! В клюве, например, 150 тончайших деревянных лепестков! Зато результат немногим от подлинника отличается.

Все животные – в натуральную величину. Вот соболь пушистый: поднялся на задних лапках, с любопытством озирается. Настолько «настоящий», что, кажется, в черных глазах страх притаился: не караулит ли кто за соседней сосной? Совушка вскинула крылья: секунда – и всполохнет ими, взлетит.

Смотреть дальше

 

Раскрашенные трущобы

В самом центре Рио, в фавеле Санта-Мария, дуэт голландских художников Иерона Куулхаса (Jeroen Koolhaas) и Дре Урхана (Dre Urhahn) у которого целых два псевдонима – Haas и Hahn, сотворили проект O Morro, раскрасив мрачные урбанистические пейзажи в яркие краски. Это художественное приключение, в котором участвовало все местное население гетто, длилось целых два года и закончилось в марте этого года.

Раскрасим трущобы
Раскрасим трущобы

Смотреть дальше

 

Лучший фотограф 2009

В Москве состоялось вручение Первой открытой национальной фотопремии «Лучший фотограф – 2009» и открытие итоговой выставки работ.

На соискание премии было подано 14500 работ двумя тысячами фотографами из 29 стран. Победители определялись в 12 профессиональных категориях и 10 любительских. Помимо этого были вручены премии в ключевых номинациях: «Гран-при», «Фотография года», «Фотосерия года», «Открытие года» и «Специальный приз для студентов». Победители в ключевых номинациях получили не только существенные денежные призы, но и уникальную серебряную статуэтку «Аргентум».

Выставка работает до 31 мая без выходных с 11:00 до 18:00. Вход на выставку бесплатный. Подробная информация о месте проведения выставки — на сайте премии.

Фотография года

Эмиль Гатауллин
«Провинция»

Лучший фотограф 2009

Фотограф года

Анна Войтенко
Серия «Иза»

Лучший фотограф 2009
Лучший фотограф 2009

Предупреждение!
Содержание этого материала предназначено только для зрителей зрелого возраста.

Смотреть дальше

 

Миниатюрная еда

24-летняя французская художница Стефани Килгас создает миниатюрные модели еды в масштабе 1 к 12, которые ничем не отличаются от оригинала. Для создания своих деликатесов она использует скальпели, лезвия, зубочистки и полимерную глину. Первую свою миниатюру Стефани изготовила в 2007 году, а на сегодняшний день в ее коллекции насчитывается более 600 блюд.

Миниатюрная еда

Континентальный завтрак: круассаны с маслом и джемом и черный кофе.

Миниатюрная еда

Рыбный лоток. Стефани создает свои творения из полимерной глины с помощью скальпелей, лезвий, канцелярских ножей и зубочисток. На одну такую работу уходит до трех часов. Первая миниатюра была создана в 2007 году.

Смотреть дальше

 

Лаконичные пейзажи Дэвида Паркера

Британский фотограф Дэвид Паркер (David Parker) исследует современный пейзаж посредством крупномасштабной, черно-белой фотографии. Самой известной является его серия «Сирены», для которой он сфотографировал случайным образом отобранные одинокие острова и скалы.

Лаконичные пейзажи Дэвида Паркера

Пейзажная фотография Паркера кажется очень мечтательной и романтичной и в то же время достаточно лаконична. Его работы демонстрируют жизненную способность современного искусства находить метафизические связи с окружающим нас миром. Паркер имеет техническое образование, а также изучал коммерческую иллюстрацию. В настоящее время он в основном фотографирует эксклюзивными панорамными камерами и с помощью специального оборудования.

Лаконичные пейзажи Дэвида Паркера

Паркер регулярно выставляется в Лондоне и Цюрихе, и его работы включены во многие коллекции, включая Citibank, N.M. Rothschild and Sons, Goldman Sachs and the Syz Collection Geneva.

Смотреть дальше

 

Необычные скульптуры Криса Кукси (Kris Kuksi)

От его искусства просто мурашки по коже, его дикие, зловещие, непредсказуемые, но богатые картины и инсталляции проникают глубоко во внутрь и затрагивают душу. Его работы сочетают в себе видения автора психологических, религиозных, идеологических и эстетических проблем. Американец Крис Кукси (Kris Kuksi) преследует идею разоблачения иллюзий, созданных нами в результате страха, который живет в нашем сознании.

Необычные скульптуры Криса Кукси (Kris Kuksi)

Крис Кукси (Kris Kuksi) – признанный современный художник, искусство которого относят к фантастическому реализму. Он работает в технике микс-медиа, создавая гротескные коллажи и инсталляции, повествующие о том, что человек живет в жестоком мире, в котором он является лишь мелким элементом огромного Целого. Вся создаваемая картина сперва выстраивается у автора в голове, но в процессе самой работы художник может импровизировать и добавлять определенные необходимые детали.

Необычные скульптуры Криса Кукси (Kris Kuksi)

Крис Кукси (Kris Kuksi) родился 2 марта 1973 года в Спрингфилде, Миссури и рос в соседнем Канзасе. Крис провел детство в деревенском уединении и изоляции, живя вместе с отчимом-алкоголиком, старшими братьями и матерью, которая все время работала. Все это, вероятно, отложилось в сознании юноши. Его интерес ко всему непривычному позже отразился на его мрачном искусстве. Все, что уродливо, вызывало в нем восхищение. Искусство художника в юношеские годы – это своеобразный прорыв личной свободы от негативного влияния окружающей среды на его сознание.

Необычные скульптуры Криса Кукси (Kris Kuksi)

Работы мастера были отмечены несколькими наградами и призами, были представлены на более чем 100 выставках и в галереях музеев по всему миру. Работы Криса можно увидеть также и в частных коллекциях.

Смотреть дальше

 





123, 122, 121, 120, 119, 118, 117, 116, 115, 114, 113, 112, 111, 110, 109, 108, 107, 106, 105, 104, 103, 102, 101, 100, 99, 98, 97, 95, 95, 94, 93, 92, 91, 90, 89, 88, 87, 86, 85, 84, 83, 82, 81, 80, 79, 78, 77, 76, 75, 74, 73, 72, 71, 70, 69, 68, 67, 66, 65, 64, 63, 62, 61, 60, 59, 58, 57, 56, 55, 54, 53, 52, 51, 50, 49, 48, 47, 46, 45, 44, 43, 42, 41, 40, 39, 38, 37, 36, 35, 34, 33, 32, 31, 30, 29, 28, 27, 26, 25, 24, 23, 22, 21, 20, 19, 18, 17, 16, 15, 14, 13, 12, 11, 10, 9, 8, 7, 6, 5, 4, 3, 2, 1