Fresher

Лучшее из Рунета за день !
Разместить рекламу

искусство

Арт-хулиган Сет

Французский уличный художник Сет (Seth) предпочитает не сидеть на одном месте, поэтому регулярно путешествует по всей планете. Мы предлагаем вам подборку рисунков, которые он создал в течение последних двух лет.

Уличные рисунки арт-хулигана Seth

Как вы понимаете, Сет – это прозвище, а зовут автора Жюльен Мело (Julien Malland). Ему в этом году исполнится сорок лет и он автор уже не одной книги.

Смотреть дальше

 

Магия татуировки

Тату как искусство: потрясающе разрисованные девушки

Вопреки бытующему мнению о том, что татуировка — это почти асоциальная метка, являющаяся отличительной особенностью людей, побывавших в местах заключения, нанесение рисунков на тело является одним из видов искусства, оно является частью общемировой культуры и проходит через всю историю человечества.

Работы настоящих тату-мастеров и художников шедевральны и безукоризненны, ведь используя человеческое тело как холст, они не имеют права на ошибку. Отношение к татуировке — это личное решение каждого, и при виде разрисованного тела вы можете приходить в восторг или же негодование. Но совершенно точно вы не останетесь равнодушными к нашей подборке фотографий изумительно татуированных девушек.

Предупреждение!
Содержание этого материала предназначено только для совершеннолетних (18 и более лет).

Магия татуировки

Смотреть дальше

 

Пекинская перегородчатая эмаль

Пекинская (Бейджинская) перегородчатая эмаль, или «Цзинтай Лань» — одно из традиционных достояний китайской культуры. Выполненные в этой технике изделия всегда были признаком богатства и высокого социального статуса, и служили китайским императорам в качестве дворцовой и храмовой утвари, предметов обихода.

Сегодня мы побываем на фабрике перегородчатой эмали, расположенной в пригороде Пекина, и посмотрим, как создаются эти уникальные изделия.

Пекинская перегородчатая эмаль

Смотреть дальше

 

Бытовой микроуют

Дмитрий живет в Юрмале, располагает прямыми руками, упрямством и некоторым свободным временем, которое тратит на удивительное хобби — создание миниатюрных предметов домашнего обихода.

«У каждого человека должно быть какое-нибудь увлечение. Поесть/поспать/телевизор — не в счёт, в этом плане мы все специалисты и очень увлекающиеся личности. Можно просто заняться каким-нибудь несложным рукоделием», говорит о своем хобби Дмитрий.

В своем ЖЖ Дмитрий приводит подробное (и совершенно шедевральное) описание процессов изготовления с пошаговыми фотографиями, делясь с миром идеями совершенно безвозмездно. В скором времени Дмитрий планирует сделать целый домик, наполненный всем, чем нужно — у него растет маленькая дочь.

Чайник

Бытовой микроуют Дмитрия dno

Ручка от ящика тумбочки, обломок антенны радиоприёмника, кнопка автоматической шариковой ручки, две булавки с шариками на конце, батарейка, консервная банка, изоляция электропровода, проволока от упаковки детской игрушки, эпоксидный клей, серебристый маркер.

Утюг

Бытовой микроуют Дмитрия dno

Бакелитовая ручка «от какого-то аппарата», стальная пластина, кусок плафона заднего фонаря автомобиля, пайетка, изоляция от тонкого провода, самостоятельно сплетенный из ниток шнурок, проволока.

Смотреть дальше

 

Необычные скульптуры из камней

Новозеландский художник Крис Бут (Chris Booth) известен своими необычными скульптурами и композициями, часто огромными, сделанными из камней. Работы Бута можно увидеть как на природе, где они представляют собой произведения лэнд-арта, так и в музеях.

 Необычные скульптуры из камней

Смотреть дальше

 

Фотореалистичные портреты, нарисованные карандашом

Американский художник Армин Мерсманн (Armin Mersmann) рисует карандашом удивительные по своей фотореалистичности портреты. Посмотрите на фактуру кожи и ткани одежды – как они детально и точно прорисованы.

Художника часто спрашивают, в чем смысл такой работы? Не лучше ли просто сделать фотографию? Он отвечает, что каждый раз прекрасно осознает, как отразилась бы та или иная область портрета на фотоснимке, но рисует ее не так, а так, как нужно для придания портрету художественной выразительности.

 Фотореалистичные портреты, нарисованные карандашом

Смотреть дальше

 

Искусство татуировки на международной конвенции в Берлине

Многогранный Берлин не перестает удивлять и расширять границы сознания. Как оказалось, каждый год в столице Германии проходит так называемая международная тату-конвенция. На это для кого-то необычное и брутальное, а для кого-то вполне ординарное мероприятие съезжаются татуировщики со всего мира и приходят тысячи татуированных и запирсенгованных гостей.

Ниже фотографии с конвенции, проходившей с 7 по 9 декабря 2012. Кроме того мы поговорим о татуировках, пирсинге и вашем отношении к такого рода боди-арта. Внимание! Некоторые фотографии могут шокировать (развидеть уже не получится).

Искусство татуировки на международной конвенции в Берлине

Смотреть дальше

 

Комментарии к известным картинам

Если бы заказчики могли комментировать произведения искусства.

Творческий процесс — это процесс прекрасный и сложный одновременно, что подтвердят дизайнеры, художники, фотографы и другие представители творческой интеллигенции всех времён и народов. Промежуток времени между зарождением идеи и её реализацией наполнен всевозможными событиями: взлетами и падениями, вдохновением и моментами творческого ступора, и конечно, идейными спорами с заказчиками и клиентами, которые иногда ставят под сомнение всю проделанную работу.

Мы решили представить ситуацию, когда известные произведения искусства, украшающие стены мировых музеев и частных коллекций, стали предметом комментариев со стороны современных заказчиков.

Сандро Боттичелли «Рождение Венеры»

Комментарии к известным картинам

В целом нормально, пара важных поправок:

1. Грудь у дамы в центре должна быть больше. Гораздо больше.
2. Цвет платка у женщины справа нам не нравится. Желательно сделать его салатовым, а если не получится — вообще убрать или заменить на кожаную портупею с пряжками. Разумеется, салатовую.
3. Цветочки на фоне ни к селу, ни к городу. Это же не обои! Убрать их вниз, ближе к камышам, где им и место.
4. Исправить выражение лица мужика слева на более рабочее. Он должен дуть, а такое впечатление, что его тошнит. Должно быть аналогичным девушке рядом, они одним делом заняты.

Смотреть дальше

 

Фрактальное искусство

Относительно молодой и оригинальный вид искусства, создаваемый математическими формулами, завоевывает все больше поклонников. Для его создания не нужны ни рисунки, ни фотографии.

Итальянка Сильвия Кордедда (Silvia Cordedda) впервые себя попробовала в фрактальном искусстве только в начале этого года, но за этот короткий промежуток времени уже создала целую серию работ, которую мы можем условно назвать «Несуществующие цветы и другие растения».

Фрактальное искусство Сильвии Кордедда

Фрактальное искусство Сильвии Кордедда

Смотреть дальше

 

Балет «Иван Грозный» – премьера в Большом

В Большом театре состоялась премьера знаменитого балета.

Балет «Иван Грозный»: премьера в Большом

«После первого просмотра я долго бродила по улицам. Невозможно было после спектакля такой необычайной мощи сразу пойти домой и заняться обыденными делами. Раньше мне не приходилось задумываться, какой была та эпоха». Так написала великая Галина Уланова после премьеры балета «Иван Грозный» в феврале 1975 г.

Смотреть дальше

 

Многообещающие художники России

Десять талантливых молодых художников, успешно и плодотворно работающих в России и за рубежом в области искусства и дизайна.

Большинство современных художников многопрофильны. То есть они и кисть в руки берут, и в Digital Art успешно реализуются. С мыслью «Знай наших!» знакомимся с яркими российскими представителями современного изобразительного искусства, их стилем и творчеством.

Александр Кожухов

Александр Кожухов родился в Москве, ему 22 года. Его работы выполнены в разнообразных техниках и приемах. Он пишет акварелью, акрилом, рисует углем. Кроме этого, Александр занимается музыкой, пишет стихи.

Многообещающие художники России

Многообещающие художники России

Смотреть дальше

 

Лучший ленд-арт конкурса «Land Art Mont-Saint-Hilaire 2012»

На протяжении шести последних лет, в небольшом канадском городке Мон-Сент-Илер, что в пригороде Монреаля, на территории старого яблочного сада и небольшого парка проходит конкурс мастеров ленд-арта.

Фестиваль-конкурс, ежегодно приглашает известных художников, специализирующихся на ленд-арте. Каждый год, ивент проходит в середине октября. В этом году, традиционные пять дней на создание работы, выпали на промежуток с 10 по 14 октября. Как и полагается, у конкурса есть победитель. В этом году, ей стала Агнесс Дюмушель (Agnes Dumouchel), создавшая своеобразную мандалу, которую назвала Ева II. Эта работа значится в нашей подборке первой. Как правило, авторы стараются использовать в своих работах только естественные подручные средства. Все работы демонстрируются до первого снега. Хотя, некоторые, сохраняются на протяжении нескольких лет.

Лучший ленд-арт конкурса «Land Art Mont-Saint-Hilaire 2012»

Лучший ленд-арт конкурса «Land Art Mont-Saint-Hilaire 2012»

Смотреть дальше

 

Ретро боди-арт

В отличие от нашего времени, ретро боди-арт был вынужденной мерой, ведь в первой половине ХХ века пребывание женщины без чулок на улице штрафовалось. Именно поэтому в летнее время женщинам того времени было тяжело до тех пор, пока не нашли творческое решение этой проблемы.

Художник с палитрой в руке разрисовывает ноги женщины орнаментом с цветочными мотивами. Нью-Йорк, Соединенные Штаты Америки, 1912 год.

Ретро боди-арт

Смотреть дальше

 

Самые дорогие предметы искусства российских миллиардеров

Какие стили живописи предпочитают Петр Авен и Андрей Мельниченко, какие картины скупает по всей Европе Вячеслав Кантор и какое будущее ждет коллекцию Виктора Вексельберга.

Самые дорогие предметы искусства российских миллиардеров

Редкому постоянному покупателю предметов искусства удается следовать исключительно холодному расчету: чаще всего он становится коллекционером, то есть человеком искренне увлеченным, страстным и недоверчивым. Чаще всего свою полную коллекцию такие люди могут показать только самым близким, от всего остального мира она старательно скрывается. Самые богатые покупатели – не исключение.

Смотреть дальше

 

Бумажный калейдоскоп бывшего книголюба

Британская художница Брония Соер (Bronia Sawyer) в своих работах использует утилизируемые книги, чернила, фотографию и компьютерную графику. Прочтя горы профессиональной литературы и отчаявшись добиться заметных результатов в научной сфере, она решила совместить свою академическую неспособность с творческой одаренностью.

Так родились на свет несколько серий ее работ из книжных страниц. Здесь и красочные калейдоскопы из скрученных книжных листов, и коллажи из текста и рисунков, и даже абстрактные части человеческого тела. В некоторых работах можно узнать позвоночник, спину, бедра, уши и даже легкие человека.

Бумажный калейдоскоп бывшего книголюба

Смотреть дальше

 

Удивительные картины из скобок

Французский художник и скульптор создает свои шедевры на белых полотнах. Его «красками» являются всем нам привычные канцелярские скобы, а «кистью» – банальный степлер. Одна работа может содержать более 30 тысяч скоб.

При этом на создание одного такого изображения Батисту Дебомбургу (Baptiste Debombourg) требуется не менее 70 часов рабочего времени. Автор не ограничивается только скобами, но мы расскажем именно о серии работ, созданных степлером, которая называется «Аггравюра».

Сам Батист называет себя скульптором, хотя его труды очень сложно отличить от классических картин. Француз утверждает, что на создание серии его вдохновляли классические итальянские маньеристы: Бронзино, Джузеппе Арчимбольдо, Алессандро Аллори и другие.

Невероятные картины из скобок Батиста Дебомбурга

Невероятные картины из скобок Батиста Дебомбурга

Смотреть дальше

 

Искусство топиари

Топиарное искусство (англ. top – вершина) – фигурная стрижка деревьев и кустарников, придание им геометрических и фантастических форм.

Является одним из интереснейших направлений ландшафтной архитектуры.

Искусство топиари

Фигурная стрижка деревьев и кустарников – это целое искусство. Еще в садах Древнего Рима умелая техника подрезки оценивалась очень высоко. Существовали профессиональные объединения мастеров художественной формовки. Из вечнозеленых дубов, лавров, калины создавались живые шедевры. С помощью сложных специальных приспособлений кронам растений придавали четкие формы. В описании итальянских вилл того времени упоминаются «кусты самшита, подрезанные в виде кораблей, храмов, вазонов, птиц, животных, мужских и женских фигур»

Искусство топиари

Смотреть дальше

 

Земля как произведение искусства

НАСА обратились к общественности с призывом, чтобы люди проголосовали за лучшие по их мнению изображения из более чем 120 снимков, собранных в коллекции «Земля как произведение искусства».

Эти спутниковые фотографии собирались последние 40 лет, и все они действительно похожи на картины.

Земля как произведение искусства

Победителем голосования признали вот этот снимок, который назвали «Ван Гог из космоса» – снимок похож на знаменитую картину голландского художника «Звездная ночь». На фото – шведский остров Готланд в Балтийском море

Смотреть дальше

 

Гигантские волны из старых журналов

Шотландский скульптор Дэвид Мэк (David Mach) нашел необычный материал для своих работ – старые журналы. Из них он создал огромные волны, которые захлестывают и уносят различные реальные объекты, от статуэтки до самолета.

Гигантские волны из старых журналов

Гигантские волны из старых журналов

Смотреть дальше

 

Мастер бодипейнтинга Крейг Трейси

Крейг Трейси (Craig Tracy) предпочитает не просто рисовать на теле человека. Американец старается максимально вписать свою картину, при этом «пряча» тело человека в красках.

Иногда художник использует фоновые рисунки, чтобы дополнить изображение, нанесенное на модель. Крейг живет и работает в американском городе Новый Орлеан. Профильное образование получил в институте искусств Форта Лодердейла, штат Флорида. Большинство работ, которые вы сейчас увидите, вошли в его самую известную серию «The Nature Series».

Мастер бодипейнтинга Крейг Трейси

Мастер бодипейнтинга Крейг Трейси

Смотреть дальше

 

Учимся разбираться в искусстве

Идея минималистических постеров проста: берутся фильмы, картины или книги , известные широкому кругу зрителей и в них находится какой-то лаконичный образ, который бы четко ассоциировался с идеей.

Графический дизайнер Аутман Амаху (Outmane Amahou) создал серию минималистичных постеров, посвященную основным направлениям и движениям в искусстве.

Сюрреализм

Учимся разбираться в искусстве

Экспрессионизм

Учимся разбираться в искусстве

Смотреть дальше

 

Портреты музыкантов из их собственных дисков

В рамках кампании против музыкального пиратства агентство TBWA Milan и журнал First Floor Under создали серию необычных постеров.

Портреты семи всемирно известнейших музыкантов были выложены из их собственных лицензионных CD-дисков. На создание изображений Майкла Джексона, Боба Марли, Джима Моррисона, Джимми Хендрикса, Джеймса Брауна, Фредди Меркюри и Элвиса Пресли ушло 6500 дисков с альбомами музыкантов. Более 200 часов провели за работой художники Mirco Pagano и Moreno De Turco, добиваясь реалистичности и схожести изображения.

Боб Марли

Портреты музыкантов выложили из дисков

Портреты музыкантов выложили из дисков

Смотреть дальше

 





123, 122, 121, 120, 119, 118, 117, 116, 115, 114, 113, 112, 111, 110, 109, 108, 107, 106, 105, 104, 103, 102, 101, 100, 99, 98, 97, 96, 95, 94, 93, 92, 91, 90, 89, 88, 87, 86, 85, 84, 83, 82, 81, 80, 79, 78, 77, 76, 75, 74, 73, 72, 71, 70, 69, 68, 67, 66, 65, 64, 63, 62, 61, 60, 59, 58, 57, 56, 55, 54, 53, 52, 51, 50, 49, 48, 47, 46, 45, 44, 43, 42, 41, 40, 39, 38, 37, 36, 35, 34, 33, 32, 31, 30, 29, 28, 27, 26, 25, 24, 23, 22, 21, 20, 19, 18, 17, 16, 15, 14, 13, 12, 11, 10, 9, 8, 7, 6, 5, 4, 3, 2, 1
payday payday loans payday loans online viagra viagra online viagra buy generic viagra