Fresher

Лучшее из Рунета за день !
Разместить рекламу

творчество

Скульптуры из песка Сюзанны Руселер

Она изучала в колледже биологию и неожиданно поняла, что на самом деле призванием жизни видит не изучение живых организмов, а скульптуру. Причем, непростую, а скульптуру из таких материалов, как песок, лед и снег.

Тем не менее, Сюзанна Руселер (Susanne Ruseler) успела получить и высшее образование в университете. Только после выпуска, героиня материала создала свою собственную компанию, которая и сделала своим профилем создание скульптур из песка и льда. И пусть эти работы временны, Сюзанна уверена, что у творчества нет срока давности. Сегодня скульптуры Сюзанны есть в Южной Корее, России, Испании, Израиле и многих других странах, на фестивалях, закрытых мероприятиях и выставках.

Скульптуры из песка Сюзанны Руселер

Смотреть дальше

 

Рисунки в 3D

8 мастеров трехмерной иллюзии в блокноте.

Рисунки в 3D

Карандаши, ластик, точилка — вот и весь инструментарий, который используют для создания рисунков в блокнотах талантливые художники-анаморфисты. Отказавшись от плоскости изображений, они создают потрясающие оптические иллюзии, которые может заметить лишь человеческий мозг. Это означает, что если смотреть на картины под правильным углом, то они приобретают объем и трехмерность.

На первый взгляд кажется, что создать такие рисунки под силу любому мало-мальски умелому художнику. Однако на деле недостаточно просто уметь рисовать. Необходимо учитывать сложнейшие пропорции, работу мозга человека и другие ключевые факторы, из которых и складывается целая картина. На каждый из таких рисунков у автора может уходить от нескольких дней до нескольких месяцев.

В этом обзоре собраны для вас 7 лучших художников, которые с легкостью создают оптическую иллюзию на простом листе бумаги.

Смотреть дальше

 

Картины знаменитых НЕхудожников

Голливудский киноактер Сильвестр Сталлоне откроет выставку своих картин в Русском музее.

Открытие выставки состоится 27 октября в Михайловском замке Санкт-Петербурга. В день открытия Сталлоне также совершит экскурсию по постоянной экспозиции Русского музея.

Сталлоне занимается живописью более 35 лет. Актер пишет полотна в стиле импрессионизма и экспрессионизма еще со времен учебы в колледже. Его выставка под названием «Сильвестр Сталлоне: 35 лет живописи» уже проходила в Швейцарии. Стоимость каждой из картин тогда оценивалась от 40 до 50 тысяч долларов.

Сильвестр Сталлоне – не единственный, кто открыл в себе любовь к живописи. На выставках все чаще можно встретить работы известных музыкантов, политиков и актеров, не имеющих прямого отношения к искусству. Среди них такие известные люди как Робин Уильямс, Джон Траволта, Мэрилин Мэнсон, Виктор Цой и даже Владимир Путин. Спрос на их картины крайне высок и оценивается экспертами в огромные суммы.

В связи с предстоящей выставкой мы отобрали для вас лучшие работы Сталлоне и других знаменитых людей, которые ну очень любят или любили рисовать.

Сильвестр Сталлоне

Картины знаменитых НЕхудожников

Картины знаменитых НЕхудожников

Смотреть дальше

 

Апокалиптическое искусство Токё Генсо

Tokyo Genso (Tokyo Fantasy) – так называет себя молодой японский художник. Он является одним из ярких представителей «апокалиптического» искусства. Результаты его работ жуткие и завораживающие одновременно, на его рисунках отсутствует человеческая жизнь. Одни из последних работ – известные места в Токио и других городах после Апокалипсиса, где нет людей, политиков и корпораций.

Sakuraya (магазин электроники) Shinjuku. Токио.

Апокалиптическое искусство Токё Генсо

Апокалиптическое искусство Токё Генсо

Смотреть дальше

 

Мастера бумажного искусства

Бумажные зарисовки повседневной жизни от арт-тандема из Новосибирска.

С помощью ножа, ножниц, клея и пинцета Алексей Ляпунов и Елена Эрлих создают очаровательные бумажные скульптуры. Людные улицы, уютные вечерние посиделки, офисные будни — все это оживает стараниями мастеров. В своей фирменной технике они «рисуют» заводы, домики, животных и людей.

Пожалуй, их возможности ограничивает только фантазия, а она у них, как видите, буйная. Необычными изделиями из бумаги сейчас сложно кого-либо удивить, однако «Тоже людям» из Новосибирска это каждый раз удается.

Предлагаем вам посмотреть последние работы творческого дуэта.

Арт-проект «Производство»

Мастера бумажного искусства

Смотреть дальше

 

Мама рисует, дочка дорисовывает

Четырехлетняя дочка дорисовывает иллюстрации своей мамы художницы. А началось все совершенно неожиданно. Получается забавное семейное творчество.

Улучив момент, когда дочка увлеклась рисованием, Мика Ангела Хендрикс достала свой новенький, давно заказанный и такой долгожданный блокнот для набросков. Предвкушая минуты творчества и уединения, мама очень рисковала: дочка хорошо усвоила, что всем нужно делиться, а темная бумага нового блокнота выглядела очень уж заманчиво.

«Не успела я еще и голову дорисовать, как дочка набросилась на меня с радостными криками: „О, новый блокнот? Мам, дай порисовать!“. Я пыталась мягко возразить, что у нее есть свой альбом и свои карандаши: внутренний ребенок во мне сопротивлялся посягательству на мои художественные сокровища. „Мама, если ты не умеешь делиться, то мы сейчас вообще этот блокнот уберем и никто не будет в нем рисовать“, — моими же словами пожурила меня дочь. Умная девочка! Делать нечего, пришлось делиться. „Давай я твоей девушке тело дорисую“, — предложила она.»

Мама рисует, дочка дорисовывает

Смотреть дальше

 

Карандаш + акрил + маркер = гипперреализм

Американская художница показала, что требуется для создания рисунков, неотличимых от фотографий.

Для создания своих удивительных рисунков художница Карла Миалинн (Karla Mialynne) не использует ничего сверхъестественного. Только цветные карандаши, иногда акриловые краски и маркеры.

Фотографии своих работ рядом с «инструментами», которые использовались для их создания, она выкладывает в Instagram. Смотря на детально прорисованное оперение разноцветных птиц или на всплеск волны на закате солнца, трудно поверить в то, что эта красота нарисована самыми обычными материалами.

Мы выбрали самые впечатляющие работы художницы. Вам понравится.

Карандаш + акрил + маркер = гипперреализм

Смотреть дальше

 

Точка, точка, запятая, вышла рожица…

Богатое воображение веб-дизайнера из Чикаго позволяет ему видеть в окружающих вещах то, что обычный человек никогда бы не заметил.

Вот, например, сломанный карандаш — он и в Африке сломанный карандаш, скажете вы. А Алекс Солис пририсует к нему героя мультфильма «Карате-пацан», и карандаш обретет виновника своей безвременной кончины. Кто бы мог подумать, что банан, разрезанный на две части в популярнейшей игре Fruit Ninja, упав за пределы экрана, на самом деле скорбит о своей участи? А художник с помощью пары штрихов показал это всем.

Для Алекса Солиса все вокруг — сплошной простор для творчества, каждая вещь от чистого листа бумаги до чипсов имеет свою историю, которую он рассказывает, рисуя свои незамысловатые картинки.

Перед вами самые забавные примеры «внезапного творчества»

Точка, точка, запятая, вышла рожица...

Утка Pringles

Смотреть дальше

 

Школа аэрографии

Аэрография — одна из живописных техник изобразительного искусства, использующая аэрограф в качестве инструмента для нанесения жидкого или порошкообразного красителя на какую-либо поверхность.

Небольшая экскурсия в школу аэрографии.

Школа аэрографии

Смотреть дальше

 

Стихи великих в прозе

Вольные интерпретации стихотворений.

Всех нас в школьные годы мучили стихами в прозе Ивана Тургенева. И мало кто в состоянии забыть грандиозные строки «белого стиха» Максима Горького о глупом пингвине, занятом сокрытием своего тела в утесе. Что есть по сути своей стихотворения? Это повествование в лирической форме, зачастую исполненное высокой лексикой, а также оформленное в короткие строки и строфы, в которых соблюдается размер и рифма.

А что если попробовать убрать из стихотворения все то, что делает его стихом?

Стихи великих в прозе

Однажды, стоя ночью на улице, обратил внимание на аптеку, освещаемую тусклым, бессмысленным светом фонаря. Подумалось, что так и за двадцать пять лет ничего не изменится, да и после смерти тоже. После ведь снова жизнь, и опять будет такая же ночь. И волны канала так же замёрзнут. И аптека останется на той же улице, освещаемая фонарём.

***

Нескладная, неаккуратная пятилетняя Таня вывозилась в прибрежном песке. Осипла, глаза распухли, сопли пузырятся — она переживает одну из первых серьёзных, как ей сейчас кажется, потерь в своей жизни. Некому успокоить бедного ребёнка, рассказать о плотности, архимедовой силе и других свойствах жидкости. Да и не поймёт ещё, мала.

Смотреть дальше

 

Постапокалипсис в работах польского художника Михаля Карча

К теме постапокалипсиса обращаются многие фотографы и художники. Один из них Michał Karcz, в своих работах он фантазирует каким будет мир после глобальной катастрофы.

Постапокалипсис в работах польского художника Михаля Карча

Смотреть дальше

 

Говорящие стволы

Известных персонажей можно легко угадать не только по их обуви, но и по знаменитому оружию.

Джек Воробей

Говорящие стволы

Смотреть дальше

 

Полет длиною в жизнь

31 июля 1944 года Сент-Экзюпери отправился с аэродрома Борго на острове Корсика в разведывательный полёт и не вернулся.

69 лет назад не стало одного из самых искренних и талантливых писателей Антуана Де Сент-Экзюпери. В его книгах, равно как и в жизни, тесно переплелись любовь к жене, ностальгия по детству и множество других чувств и переживаний, глубоких и личных. За то немногое время, что отвела ему судьба, он успел опубликовать большое количество рассказов, которые были удостоены самых престижных литературных наград.

Безусловно, главным достижением его творческого мастерства стала аллегорическая сказка «Маленький принц», в которую автор вложил огромную любовь ко всему человечеству и душу. Эта трогательная повесть глубоко автобиографична: образ героя тесно связан с личностью самого Антуана, с тем, что им было пережито в детстве. Именно эта наивная искренность и покорила сердца миллионов читателей по всему свету.

Мы собрали для вас лучшие цитаты из книг Сент-Экзюпери, в которых заложены весь жизненный опыт и сердце известного французского писателя.

Полет длиною в жизнь

Смотреть дальше

 

Просто добавь кота

Как сделать легендарные картины известных художников еще лучше? Просто добавить кота. Создатель арт-проекта FatCatArt Светлана Петрова решила изменить привычные представления о картинах великих художников, заменив унылые разговоры о классическом искусстве свежим взглядом на творчество великих авторов.

Мы выбрали для вас 25 знаменитых картин, которые с котиком становятся только лучше.

Леонардо да Винчи, Мона Лиза

Просто добавь кота

Смотреть дальше

 

Балансирующие камни от Майкла Граба

Майкл Граб знает толк в «балансировании камней». Он считает, что процесс создания этих скульптур из камней имеет как духовные, так и лечебные свойства.

Балансирующие камни от Майкла Граба

Смотреть дальше

 

Невероятные работы из дерева, выловленного в океане

Мастер по дереву Jeffro Uitto создает свои скульптуры из древесины, которую прибывает к побережью Вашингтона. Основная тема его работ – это животные – и получаются они просто прекрасно!

Невероятные работы из дерева выловленного в океане

Смотреть дальше

 

Писательские ритуалы

Хемингуэй писал стоя, Набоков использовал каталожные карточки, Воннегут подзаряжался скотчем, а Мураками – спортом. Свидетельства выдающихся писателей о том, как они строили рабочий день, чем вдохновлялись, чего избегали и какие приемы применяли для доведения текста до совершенства.

Писательская рутина: Сьюзен Зонтаг, Джек Керуак и Марк Твен о рабочих ритуалах

Смотреть дальше

 

Деревянные книги

Протягивающиеся руки, которые пытаются выйти на пределы листа; лица, появляющиеся из ниоткуда; неизвестные символы, установленные за деревянными брусками, на деревянных книгах Нино Орланди с названиями «Книга Жизни», «Волшебная гора» и «Книга мечты».

Деревянная книга от Нино Орланди

Деревянная книга от Нино Орланди

Смотреть дальше

 

Кради как художник

10 истин о творческом процессе, о которых вам никто не рассказывал.

Многие читали нашумеший манифест «10 правил творчества». Его автор, писатель и художник Остин Клеон написал шикарную книгу «Кради как художник. 10 уроков творческого самовыражения» (в оригинале «10 Things Nobody Told You About Being Creative»), которую мы рекомендуем обязательно прочесть. В США книга стала бестселлером. На русском языке книга выпущена издательством «Манн, Иванов и Фербер».

Клеон считает, что каждая новая идея — это всего лишь винегрет из старых, и главное для творческого человека — экспериментировать не стесняясь, перемешивать все, что нравится, дать себе полную свободу.

Перед вами несколько советов из книги с иллюстрациями автора.

Кради как художник

Кради как художник

Всем художникам задают вопрос «Откуда вы берете идеи?». Честный художник отвечает так: «Я их краду». Как художник смотрит на мир вокруг себя? Он решает, стоит ли украсть что-то, а потом переключается на следующую вещь. Вот и все.

Смотреть дальше

 

Изумительный арт из еды

Все, кто когда-либо кормил ребенка, знают, как важно сделать еду привлекательной и забавной, особенно, если это какие-нибудь полезные, но скучные овощи или каша… А все потому что внешний вид вашей еды составляет большую часть общего впечатления от ее употребления.

Но если вам удастся превратить тарелку лапши в Чубакку, а сэндвичи – в Angry Birds, вряд ли кто-то сможет устоять. Предлагаем вашему вниманию несколько фотографий действительно умного арта из еды.

Изумительный арт из еды

Вот уж действительно хот «доги».

Смотреть дальше

 

Чарующие автопортреты бывшей танцовщицы

Австралийка Ингрид Эндель (Ingrid Endel) увлеклась фотографией после того, как ее карьера танцовщицы, по прошествии 12 лет упорных тренировок, закончилась из-за травмы колена. К счастью, ее новое увлечение не позволило ей упасть духом и помогло выразить любовь к танцам иным способом.

Чарующие работы вдохновлены природой, мечтами и танцами: “В душе я осталась танцовщицей и я нахожусь в бесконечном поиске смысла. Мне нравится рассказывать истории и отправлять людей в странствия. Необычное, невыразимое, движение и возможности человеческого тела – лишь часть моего вдохновения. Увлечение фотографией позволило мне использовать свои навыки танцовщицы и расширить границы возможностей выражения себя.”

Чарующие автопортреты бывшей танцовщицы

Смотреть дальше

 

Монументальные образцы современного искусства

Американка Элисон Шоц (Alyson Shotz) является одним из ярчайших представителей современного монументального искусства. Ее работы не раз выставлялись в лучших музеях и галереях США. Некоторые из ее работ сделаны из отполированной до зеркального блеска стали, другие – из акрила, а есть даже те, что созданы из пряжи и булавок.

Монументальные образцы современного искусства

Двойная спираль

Монументальные образцы современного искусства

Синус

Смотреть дальше

 





123, 122, 121, 120, 119, 118, 117, 116, 115, 114, 113, 112, 111, 110, 109, 108, 107, 106, 105, 104, 103, 102, 101, 100, 99, 98, 97, 96, 95, 94, 93, 92, 91, 90, 89, 88, 87, 86, 85, 84, 83, 82, 81, 80, 79, 78, 77, 76, 75, 74, 73, 72, 71, 70, 69, 68, 67, 66, 65, 64, 63, 62, 61, 60, 59, 58, 57, 56, 55, 54, 53, 52, 51, 50, 49, 48, 47, 46, 45, 44, 43, 42, 41, 40, 39, 38, 37, 36, 35, 34, 33, 32, 31, 30, 29, 28, 27, 26, 25, 24, 23, 22, 21, 20, 19, 18, 17, 16, 15, 14, 13, 12, 11, 10, 9, 8, 7, 6, 5, 4, 3, 2, 1