художники
• Художники, которые уничтожали свои картины
Мы всегда протестуем против уничтожения искусства. Ведь искусство – это акт творчества. Но, так или иначе, искусство со временем имеет тенденцию к разрушению, а мы, люди, стараемся сохранить искусство по-своему. В истории можно найти множество примеров разрушения и уничтожения произведений искусства. Но особенно любопытны случаи, когда многие известные художники сами уничтожали свои творения.
• Портрет, обнаруженный под «Клочком травы» Ван Гога
Винсент Ван Гог – исключительный мастер – живописец, чьи работы оказали вневременное влияние на живопись XX века. Он создал более 2000 работ всего за 10 лет творческой деятельности. Работая в основном в постимпрессионистском стиле, Ван Гог начинал свое творчество с темных, серых, землянистых цветов и мрачной тематики, которые совсем не свойственны Ван Гогу, которого мы знаем сегодня. И есть у этого художника одно полотно, которое совмещает два важнейших периода жизни Ван Гога. Что это за полотно и почему его называют двойным?
• Современные художники, которые восхищают своими картинами
Несмотря на то, что история масляной живописи уходит корнями вплоть до VII века до н.э., в Европе она начала активно применяться лишь вначале XV столетия. Практически сразу рисование маслом обрело огромную популярность. Именно с помощью данной техники было создано большинство живописных шедевров, которыми восхищается весь мир. Картины маслом по сей день привлекают к себе огромное внимание. Мало того, ряд живописцев продолжает экспериментировать и создавать работы, потрясающие воображение не только ценителей живописи, но и экспертов.
Смотреть дальше
• Почему Репин изобразил казака на картине без одежды
«Запорожцы пишут письмо турецкому султану» – монументальная работа и поистине шедевр русского художника Ильи Репина. Картину можно рассматривать как исторический документ: она отражает историю о том, что запорожские казаки писали ответ на требование турецкого султана подчиниться ему. И, надо сказать, в своих выражениях они не скромничали (лица и смех героев это доказывают). Интересная деталь: один герой картины изображен без одежды.
• Загадка прикрытых лиц на картинах Рене Магритта «Влюбленные»
«Влюбленные» (1928) – серия их двух полотен бельгийского художника-сюрреалиста Рене Магритта, на которых головы фигур таинственным образом окутаны белой тканью. Будучи одной из ведущих фигур сюрреалистического движения начала XX века, Рене Магритт поделился своими талантами с движением, которое заставило нас взглянуть на вещи в новом свете и поставить под сомнение наши предположения о том, каким должно быть искусство. Это сюрреализм. В чем же кроется загадка прикрытых лиц?
• Человеческие пороки, скрытые в деталях картины Босха «Фокусник»
Сова – спутница тьмы, обезьяна – хитрость, лягушки – атрибуты дьяволов. Эти и другие аллегорические символы скрыл на своей загадочной картине, высмеивающей духовенство. Это «Фокусник» Иеронима Босха, одного из самых неординарных художников XV века.
• Картины известных художников, которые отражали актуальную тему самоизоляции
Во всем мире главной темой новостных сводок является, конечно, коронавирус. Чума XXI века буквально заставила многих оставаться дома на карантине. И многие решили увлечь себя искусством! Отличное дело. Интересно, как известные художники отражали важную сегодня тему одиночества и изоляции на своих полотнах? Предлагаю увидеть некоторые работы.
• Необычное искусство: художник, рисующий тенью
Чтобы увидеть рассвет, его нужно дождаться. Это в полной мере относится и к творчеству современного художника Фабрицио Корнели. Насладиться красотой его картин можно, лишь направив на них луч света. «Свет — это энергия, которая создает формы», — считает итальянский художник.
С математической точностью Корнели просчитывает, куда направлен свет, как падает и деформируется тень, и сам изготавливает металлические, бумажные или пластмассовые конструкции для своих картин с подсветкой.
Смотреть дальше
• Печальная судьба художника Владимира Зарубина, на открытках которого выросло целое поколение
Милые зайцы, медвежата и ежики стали неотъемлемой частью советских праздников. Их рисовали на окнах под Новый год (и даже до сих пор это делают), старательно копировали, украшая стенгазеты или плакаты. Автором целого мира забавных зверушек был Владимир Иванович Зарубин. За 30 лет работы в свет вышло более 1,5 миллиарда открыток и конвертов с его рисунками, однако умер художник практически в нищете.
• Мифы и правда в истории о влюбленном художнике и миллионе алых роз
Песня Аллы Пугачевой «Миллион алых роз», созданная Раймондом Паулсом на стихи Андрея Вознесенского, рассказывает о любви бедного художника к актрисе. В основе сюжета песни – подлинная история грузинского художника Нико Пиросмани, безответно полюбившего французскую актрису Маргариту де Севр.
• Жизнь Ван Гога глазами иранского художника
Алиреза Карими Могаддам — иллюстратор и карикатурист из Ирана, ныне живущий в Лиссабоне. Один из любимейших художников Могаддама — Винсент Ван Гог. Серия фантазийных иллюстраций «Жизнь Ван-Гога» — дань этой любви. По словам автора, жизнь этого замечательного художника была трудной и горькой, но основанной на красоте, счастье и надежде на будущее.
• Загадки картины Бриджмена «Процессия священного быка Анубиса»
Фредерик Артур Бриджмен – один из наиболее популярных живописцев-ориенталистов. Он создал полотно, которое переносит зрителю во времена Древнего Египта. Какие же тайны египетской традиции освещает его картина «Процессия священного быка Анубиса»?
• Гадкие поступки знаменитых художников
Осенью 2019 года Европа стала свидетелем скандала вокруг полотен Гогена. На выставке в Лондонской национальной галерее его картины сопровождались табличками, поясняющими, что изображены на них девочки-подростки, которых художник принудил к интимной связи. Реакция общества была острой и разнообразной. Ещё острее она была бы, пожалуй, если бы к каждой картине прилагалась табличка о личности художника.
• Отличия парижского Монмартра от Монпарнаса
До конца 1910-х годов все художники стремились на Монмартр в Париже из-за демократичных условий жизни и особой вдохновляющей атмосферы для творческого развития. Однако, место это находилось довольно далеко от центральной части города, в связи с чем у Монмартра в скором времени появился «конкурент» – Монпарнас. И тогда последний стал идеальным компромиссным вариантом для творческой среды Парижа.
• История картины Пикассо «Девочка на шаре»
Одна из самых известных картин Пикассо наряду с «Герникой» – «Девочка на шаре» – была написана в 1905 году. «Девочка на шаре» знаменует собой завершение «голубого» периода в творчестве Пабло Пикассо и начало нового , который исследователи назвали «розовым» .
• Рисунки шариковой ручкой Николаса В.Санчеса
Николас В. Санчес рисует обычными шариковыми ручками в обычном альбоме, добиваясь невероятной точности цвета. Он изображает портреты людей и животных. Часто отдается воспоминаниям, изучая свою культурную идентичность — вся родня художника проживает в Мексике.
Смотреть дальше
• Художники, которые воспевают ритм большого города
Городская жизнь таит в себе много прекрасного: романтику, загадочность, энергию. С восходом солнца просыпается шум и суета: взрослые спешат на работу, студенты — в вузы, дети — в школу, а с наступлением сумерек все преображается — зажигаются яркие ночные огни и город погружается в таинственную атмосферу.
Сегодня мы поделимся с вами картинами талантливых художников, которые смогли разглядеть всю красоту городской суеты.
Смотреть дальше
• Загадки картины «Послы» Ганса Гольбейна
Ганс Гольбейн-младший, немецкий католический художник и придворный художник короля Генриха VIII, рассказал миру об эпохе Тюдоров с помощью более 100 портретов. Работа «Послы» наполнена многими скрытыми значениями. Какова главная загадка «Послов»?
• Тайны картины Леонардо да Винчи «Дама с горностаем»
«Дама с горностаем» (1489-1490) – одно из важнейших произведений всего западного искусства, предмет величайшего раритета гения Леонардо да Винчи и один из четырех известных женских портретов мастера. Современные искусствоведы уверены – белый зверёк на картине появился не просто так.
• Самые дорогие работы художника Энди Уорхола
6 августа появился на свет Энди Уорхол — зеркало эпохи 70-х, гений поп-арта и коммерческого искусства. Его картины в свое время произвели фурор не только в культурной сфере, но и в общественном сознании. Этот художник никогда не стеснялся монетизировать своё искусство. И у него есть чему поучиться. По случаю дня рождения гения-провокатора предлагаем вспомнить десятку самых дорогих его работ.
• Загадки картины «Маки» Клода Моне
Клод Моне – художник, чье имя неотделимо от импрессионизма. Он писал пейзажи, водяные лилии, тополя, дам в саду, женщин с зонтиками, лондонский парламент, лодки, побережье Нормандии и … маки. Он запечатлел эти восхитительные красные луговые сокровища одним мазком кисти ярко – красного цвета на фоне бесконечной зелени полей. Картина «Маковое» поле было написано в окрестностях Аржантёя (северо-западное предместье Парижа), где Моне жил между 1871 и 1878 годами. Прекрасно изображенный летний день запечатлен во всей своей красе с яркими маками, дополняющими тонкие облака на ясном голубом небе.
• Любимые женщины Пабло Пикассо
«Если бы он не стал художником, он бы стал Дон Жуаном» – как-то сказал друг Пабло Пикассо французский драматург Жак Кокто. И с ним трудно не согласиться. Можно многое писать относительно взглядов художника (творческих, плавно перетекающих в остро политические), семьи и друзей (оказавших значительное влияние на его успех), но в этом обзоре речь пойдёт о роли женщин в творчестве Пабло Пикассо. Во многом этапы творчества художника (голубой, розовый, кубический и пр.) сопровождались той женщиной, которая в период его жизни находилась рядом с ним. Если быть точнее, именно женщина и приводила его к тому или иному этапу творческого пути со всей совокупностью своих стилей и направлений. Как признавался сам Пикассо: «Жизнь продлевают работа и женщины».
